音樂表演教學實踐的探索與研究既是為了提升教學質(zhì)量和效果，也是為了適應當今社會的需要。在當代社會，音樂表演教學實踐已經(jīng)成為音樂教育中不可或缺的一部分。隨著社會的發(fā)展和人們審美意識的提高，音樂表演教育的需求不斷增加。同時，教育改革的推進也為音樂表演教學實踐提供了更多的機遇和挑戰(zhàn)。因此，高校需要不斷地進行探索與研究，以適應時代的需求，并不斷提高教學質(zhì)量，培養(yǎng)更多具有表演能力和創(chuàng)新意識的音樂人才。
同時，音樂表演是培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)和審美能力的重要環(huán)節(jié)，對于提升學生的表演技巧和音樂表達能力具有重要作用。然而，在音樂表演教學實踐中存在一些問題，例如教師對實踐教學缺乏重視等。為了解決這些問題，需要對音樂表演教學實踐進行探索與研究?；诖耍疚闹荚谔接懸魳繁硌萁虒W實踐的意義、存在的問題以及相應的探索與研究。通過分析音樂表演教學實踐的作用和意義，指出當前教學中存在的問題，并提出改進教學模式和方法等策略。以此希望提高音樂表演教學的質(zhì)量和效果，培養(yǎng)學生的表演能力和創(chuàng)新意識。
1音樂表演教學實踐的意義和作用分析
隨著科技的發(fā)展，人們?nèi)粘５墓ぷ魃钜呀?jīng)不用像以前般的沉重勞累，社會經(jīng)濟水平的提升，提高了人們的物質(zhì)水平，因此人民群眾有更多的時間去追尋自己的精神世界，群眾對于精神文明的質(zhì)量也有了更高的要求。當前我國培養(yǎng)音樂人才的方法存在非常大的缺點，急需對音樂表演教學進行創(chuàng)新改革，音樂表演實踐教學，是改革的新思路，不僅符合當前我國所推行的高等學校教育改革體制要求，同時還能夠真正培養(yǎng)出音樂人才。
同時，音樂表演教學實踐可以在教學中喚醒學生的學習主動性，學生在感覺到學習的樂趣時，會主動去構(gòu)建起自己的學習模式，從而構(gòu)建起自主學習的習慣。學生在實踐學習中產(chǎn)生對音樂的了解和感悟，理解音樂的內(nèi)涵，并且在實踐中學生能夠更清晰理解到音樂的技巧，進而培育出優(yōu)秀的音樂人。
具體而言，通過實踐，學生能夠親自參與音樂表演活動，鍛煉自己的音樂演奏、歌唱和藝術表現(xiàn)能力。實踐中的演出經(jīng)歷可以提高學生對音樂的理解和掌握，幫助他們建立更加深入的音樂認知和表達能力。此外，音樂表演實踐還可以培養(yǎng)學生的合作意識和團隊精神，讓他們學會與他人合作，共同完成一場精彩的音樂表演。而對于教師而言，音樂表演教學實踐也具有重要的意義和作用。實踐中的表演活動可以為教師提供一個有效的教學手段，幫助他們更好地傳授音樂知識和技能。通過實踐，教師可以直觀地展示音樂的演奏技巧和藝術表現(xiàn)方法，激發(fā)學生的學習興趣和學習動力。此外，音樂表演實踐還可以為教師提供一個評估學生學習成果的機會，了解學生的發(fā)展水平和需要進一步指導的方向。
2音樂表演實踐教學方面存在的主要問題
2.1學校對音樂表演實踐支持的力度不夠
對于學校而言，中國音樂學院教學的改革和創(chuàng)新，主要是兩種方式，一種是在教師教學時構(gòu)建起較為完善的課程體系，另外一種是為學生提供豐富的學習平臺。
目前我國有部分學校的音樂表演課程，還沒有建立起與實踐相關的課程體系。這使得專業(yè)教師缺乏正確的教學指導，實踐教學的開展完全無法取得效果。音樂類高校和藝術類高校對于音樂表演教學體系的建設較為完善，但依舊還存在著許多需要改進的地方。而綜合性大學往往只將音樂教學看成基礎通識課程，許多音樂表演專業(yè)的老師并沒有對音樂教學建立起切實可行的教學計劃，因此，所運用的教學模式不科學，而且不具備針對性，無法廣泛使用。同時由于大多數(shù)教師都缺乏改革創(chuàng)新精神，在課程實踐中積極性和執(zhí)行力都較差，這使得雖然為學生開展了音樂表演實踐教學，但無法取得教學成績，沒有發(fā)揮出教育水平和作用。
2.2教師對實踐教學缺乏重視
部分教師在音樂表演教學中過于注重理論知識的傳授，忽視了實踐操作和學生的個性發(fā)展。他們更傾向于使用傳統(tǒng)的教學方法，沒有給予實踐教學足夠的關注。這與他們的教育背景、教學經(jīng)驗和教學資源有關。一些教師沒有受到系統(tǒng)的實踐教學培訓，缺乏實踐教學的觀念和方法。此外，一些學校對實踐教學的支持力度不夠，沒有為教師提供充足的實踐教學資源和條件。因此，教師對實踐教學缺乏重視會導致學生接觸實踐的機會減少，無法真正了解和掌握音樂表演的技巧和藝術魅力。學生可能失去對音樂表演的興趣和熱情，制約了他們表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的發(fā)展。
所以當一個教師在音樂表演教學中，只注重教授各類樂器的基本演奏技巧和樂理知識，而忽視了學生的實際操作和個性發(fā)展時，他們就會缺乏對學生的實踐指導和藝術鑒賞，導致學生不能真正理解和體驗音樂表演的魅力。
2.3學生自身實踐能力有待提高
除了教師方面外，部分學生在音樂表演實踐中存在實踐能力不足的問題。他們?nèi)狈嵺`操作和藝術表達的機會，對于音樂表演的基本技巧和演奏要求不夠了解。一方面，一些學生在學校中沒有得到足夠的實踐培養(yǎng)，只注重理論學習而缺乏實際操作的機會。另一方面，學生缺乏自我學習和實踐的動力，沒有意識到實踐能力對于音樂表演的重要性。所以這種情況下，他們會缺乏真實演出的經(jīng)驗，無法應對復雜的表演場景。同時，他們的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力也受到一定的制約。
因此，學生自身沒有進行過實踐操作和團隊合作的經(jīng)歷，只是停留在理論知識的層面。在進行音樂表演時，他們會缺乏自信和表達能力，無法將音樂情感準確地表達出來。
3對于音樂表演教學實踐策略的探索與研究
音樂表演教學是培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)和表演能力的重要環(huán)節(jié)，對于提升學生的音樂表現(xiàn)力和審美能力具有重要作用。為了探索與研究音樂表演教學實踐策略，可以從多個方面進行探討。
3.1提升教師團隊的實力和水平
教學的創(chuàng)新離不開教師團隊的支持，對于音樂表演專業(yè)而言，優(yōu)秀的教師能夠在教學創(chuàng)新改革中發(fā)揮出至關重要的作用，教師是學生與專業(yè)之間銜接的最主要連接者，會直接影響著學生，對于音樂表演專業(yè)的認知。如果教學團隊的質(zhì)量參差不齊，那么必然無法在教學改革創(chuàng)新上取得實質(zhì)性的效果。所以，應當為音樂表演專業(yè)教學改革建立起一支優(yōu)秀的教學團隊，學校要為打造這支教學團隊去建設教師的能力與素養(yǎng)，并將其放置在重要的戰(zhàn)略位置。同時教師團隊應該對，因為表演專業(yè)，有著深刻的見解和感悟，了解等專業(yè)的前沿和熱點知識，能夠讓學生對專業(yè)知識有更充分的理解，同時具備很好的交流溝通能力，能夠發(fā)現(xiàn)學生的問題，并給出正確的指導。并且教師應該在與學生相處中言傳身教，給學生們做出一個完美的榜樣，也能夠讓學生在真正的實踐當中感受到音樂表演專業(yè)的力量。
與此同時，學校還應該積極與校外機構(gòu)進行合作，可以通過聘請在音樂表演領域上有一定建樹的專業(yè)人才，讓學生們除了在學?？梢越邮苄?nèi)老師的指導以外，還可以接受專業(yè)大師的指點，更清楚認識到當前音樂表演發(fā)展的狀況，了解自己的水平，從而有方向的去提升表演能力和演出素養(yǎng)。比如有的學校會邀請業(yè)內(nèi)有較高知名度的教師來學校開展嘉賓講座，給學生一個近距離接觸專業(yè)學者的機會，有助于學生進一步了解自己所熱愛的藝術活動。
3.2改進教學模式和教學方法
傳統(tǒng)的教學模式通常采用教師單一指導的方式，學生缺乏發(fā)揮創(chuàng)造力的機會，學習效果有限。這主要是因為傳統(tǒng)的音樂表演教學往往側(cè)重于教師傳授，學生被動接受，缺乏實踐操作和個性化培養(yǎng)。因此，高?？梢試L試改進教學模式和教學方法，注重學生的主體性和互動性。而建立以學生為中心的教學模式，可以激發(fā)學生的學習興趣和學習動機，注重培養(yǎng)學生的表達能力、團隊合作能力和創(chuàng)新意識。
具體而言，教師可以通過采用小組合作、角色扮演、案例研究等方式，讓學生積極參與到音樂表演教學中。在這個過程中，教師可以扮演指導者和引領者的角色，引導學生進行自主學習和自我評價。因此，在音樂表演教學中，可以組織學生分成小組進行合作演出，每個小組負責不同的樂器或聲部，通過合作演出的方式培養(yǎng)學生的團隊合作精神和協(xié)調(diào)能力。同時，教師可以引導學生進行表演技巧的探索和實踐，鼓勵他們展現(xiàn)個性和創(chuàng)新。
3.3建立和完善相關實踐教學體系
實踐教學是培養(yǎng)學生音樂表演能力的關鍵環(huán)節(jié)，建立和完善相關的實踐教學體系對于提高學生的表演水平和實踐能力至關重要。然后目前的音樂表演教學往往只注重理論知識的傳授，缺乏實踐環(huán)節(jié)和實踐能力的培養(yǎng)。因此，建立實踐教學體系，將理論知識與實踐操作相結(jié)合，注重培養(yǎng)學生的實踐能力和創(chuàng)新意識就顯得尤為重要。學校通過實踐演出、實踐訓練等方式，讓學生親自參與到音樂表演中。同時，組織學生進行實踐探究和創(chuàng)作，培養(yǎng)學生的表演藝術素養(yǎng)。
所以，在音樂表演教學中，學生可以參加學校舉辦的音樂會或比賽，進行實踐演出。在實踐演出的過程中，學生可以通過與同學的交流和教師的指導，不斷提升自己的表演水平和音樂素養(yǎng)。此外，還可以組織學生進行實踐訓練，比如定期舉辦演奏會、排練觀摩等活動，讓學生有機會鍛煉和展示自己的表演能力。
3.4建立適當?shù)膶嵺`考核機制
傳統(tǒng)的考核方式主要以考試為主，忽視了對學生實踐能力和創(chuàng)新能力的考核。而建立適當?shù)膶嵺`考核機制，注重學生的實際表演成果和表演技巧的評價，對于激勵學生的學習動力和提高教學質(zhì)量具有重要意義，可以激發(fā)學生的學習興趣和促進學生的自主學習和主動參與。
因此，在建立適當?shù)膶嵺`考核機制中，學校需要采用綜合評價的方式進行考核，包括演奏能力、舞臺表演、創(chuàng)作能力等方面的評價。同時，可以注重對學生的自我評價和同伴評價，讓學生更好地認識自己的優(yōu)勢和不足，并不斷改進和提升。
在音樂表演考核方面，可以采用定期演奏會、實踐作品展示等形式進行評價，教師和同學可以根據(jù)學生的表演表現(xiàn)和創(chuàng)作成果給予評價和指導。同時，可以利用互聯(lián)網(wǎng)和移動應用技術，建立學生個人檔案，記錄學生的演奏成果和藝術活動經(jīng)歷，供日后參考和評價。
結(jié)語：
總之，音樂表演教學實踐具有重要的意義和作用。通過探索與研究音樂表演教學實踐策略，學校將能夠不斷提高教學質(zhì)量和效果，培養(yǎng)學生的音樂表演能力和創(chuàng)新意識，同時也能夠滿足社會對于音樂表演人才的需求。相信在未來的實踐中，學校能夠進一步提升音樂表演教學的質(zhì)量和水平，為音樂表演教育的發(fā)展做出更大的貢獻。
（張瑜，江西新能源科技職業(yè)學院）
